Radnai Rudolf: Lemez
újdonságok/Record Reviews
2006
2007
2007/2
2008 2008/2 2009
2009/2
2010
2010/2
2011
(Ha a bemutatott lemezek vagy
más CD ritkaságok érdeklik írjon nekünk
segítünk a beszerzésben)
Fidelio Audio – egy
különleges kiadó Kanadából
A hanglemezkiadók hatalmas
családjának van egy kis csoportja amelyek a High End igényeket kiszolgáló,
különleges minőségű felvételeket és lemezeket készítenek. Ezek közé tartozik
a Fidelio Records egy dinamikusan fejlődő fiatal vállalkozás. Alapelvük
egyszerű: a hangszerek eredeti hangját megszólaltató lemezeket készítenek. A
dolog már a hangszer választásnál kezdődik, csak olyan zenészekkel
készítenek felvételeket, amelyek kimagasló hangzású akusztikus hangszereken
játszanak. A valóságos sztereó hangkép megtartása érdekében a felvételekhez
minimális számú mikrofont használnak. Minden eszköz amit felvételkor és a
lemezkészítés során használnak a legmagasabb műszaki színvonalat képviseli.
A Fidelio műszaki vezetője René Laflamme elkötelezett híve az analóg
hangzásnak, ezért a felvételi láncban csak olyan elemek vannak, amelyek ezt
szolgálják: RODE Classic kondenzátor mikrofonok, TASCAM ATR-60-2T és Nagra
IV-S magnetofonok, Weiss A/D konvertert, és Nirvana, Transparent Sonic
Solution kábeleket. A műszaki igényesség nem ér véget a zene rögzítésével, a
CD gyártás lépéseit is úgy dolgozták ki, hogy megőrizzék a zene térhatását.
A Fidelio XtractHD eljárása ezt a célt szolgálja.
FSI,
Festival Son & Image 2006 – Fidelio Reference
Ez a különleges CD 12 számos
válogatás az FSI 2006 fesztiválon fellépő zenészek és együttesek legjobb
felvételeiből. Ezenkívül különböző frekvenciájú 20 másodperces mérőjelek is
találhatók a lemezen, amelyekkel a teljes lejátszó rendszer tulajdonságai
mérhetők. Néhány név az előadók listájáról: Nemezis ütős együttes,
Konstantin Lifschitz, Jon Gearey & Frédéric Alarie, Rouvim Ostrovsky és
Raymond Daveluy.
Frédéric Alarie – The Moon Bass
Ez a CD a Fidelio Records és a
neves kanadai Hifi gyártó a Simaudio Ltd. közös kiadványa. Referencia
és teszt lemez, amelyet a ma létező legtökéletesebb technikával és
technológiával készítettek. Eltérően sok más hasonló célra készült lemeztől
ezen nem különleges sokkoló hanghatások vannak, hanem igényes zene. Frédéric
Alarie a kiváló bőgős szólóban és együttesekkel együtt zenél, saját és más
kanadai szerzők számait adja elő. A lemez címe egyúttal a Simandio cég
elismert MOON készülék sorozatára, és ezzel a hangminőség etalon
színvonalára is utal.
|
|
Finn lemezújdonságok
Európa egyik legkülönösebb zenekara a The World Mänkeri Orchestra (TWMO). Az
1984-ben alakult együttes primitív jazz/folk/etno zenét játszik módosított
hagyományos finn fúvós és ütős hangszereken. A hangszereket az együttes két
tagja: Olli Penttilä és Pekka Westerholm készíti, a régi hangszerek sajátos
hangja jól illeszkedik a zene improvizációs stílusához. A TWMO első lemeze
az EKÉ 1996-ban jelent meg. Azóta számtalan fesztiválon és kulturális
programban szerepeltek sikerrel. Új lemezük a VS 5 számot tartalmaz, ezek
mindegyike kísérletezés a hangszerek és Meri Tiitola énekesnő hangjával,
tökéletes hangtechnikával, amely a legfinomabb részleteket is visszaadja.
Niklaus Winter Quartet –
Live
in Stockholm/Abovoice
2002-ben alakult a quartet négy ismert skandináv zenész határozta el, hogy
az addigi közös alkalmi zenélés mellett közös együttesben is szerepelni
fognak. Niklaus Winter a legjobbnak tartott finn jazz gitáros számtalan
formációban játszott az évek során és olyan zenészeket kísért mint Kenny
Wheeler, Ted Curson vagy Lars Jansson. A kritikusok szerint az együttes
stílusa emlékeztetett Keit Jarrett 70-es énekbeli American Quartett-jének
stílusára. Első lemezük élő felvétel, 2004-ben Stockholmban, a Miller’s
Café-ban rögzítették. Winter és Fredrik Nordström saxofonos szerzeményei
mellett Tomasz Stanko és Keith Jarrett egy-egy szerzeménye is szerepelt a
programban. A zenekarvezető stílusa és hangszere mindig meghatározó a jazz
zenében. Gitáros ritkán vezető jazz zenekarban , ezért a Niklaus Winter
Quartet üdítő színfoltja a modern finn jazz zenének.
|
|
Az
Opus 3 kiadó
referencia lemezei
Az 1976-ban alapított Opus3
svéd lemezkiadó időtálló akusztikus zenék kiadásával foglalkozik jazz,
blues, folk és klasszikus zenére terjed ki programjuk. Elkötelezettek a
természethű hangrögzítés iránt, felvételeik során nem használnak
elektronikus effekteket, a lemezek borítóján megtalálható a felvételek során
használt berendezések felsorolása is.
Showcase „Depth
of Images-Timbre-Dynamics” Test SACD
Ez a teszt lemez híven tükrözi
az Opus3 felvételi filozófiáját, amelynek lényege, hogy minél kevesebb
elektronikus áramkörön haladjon át az analóg jel a felvétel során. A
lemezcégek manapság bonyolult keverőpultokat használnak, nemritkán 30-40
erősítő fokozaton halad át a jel mielőtt digitalizálják. Az Opus3 felvételek
készítése során 3-4 erősítőn halad át a jel, ezek többsége csöves
elektronikájú. A felvételek során a Blumlein-féle sztereo mikrofon technikát
alkalmazzák. Ezt a módszert 1934-ben dolgozta ki Alen Dower Blumlein angol
mérnök. Ezzel a felvételi technikával egyetlen, gondosan kiválasztott
pontban vehető fel a teljes „hangkép” és a későbbiekben nincs szükség
kompresszorok vagy limitálók használatára, amely a közel-mikrofonozott
felvételeknél elkerülhetetlen. Ennek köszönhető az Opus 3 lemezek tiszta
természethű hangképe.
A Showcase SACD a fentiekben
vázolt felvételi technika segítségével jól illusztrálja a hangkép
mélységének (3 dimenziós hangkép) hangszerek hangszínének és dinamikájának
sokféleségét. A felvételek Jan-Eric Persson az Opus3 vezető hangmérnökének
szakértelmét dicsérik.
Jazz Delights
SACD
A legkiválóbb svéd jazz
zenészek 1976 és 1999 közötti felvételeiből készült válogatás található ezen
a lemezen. A felvételek egy része stúdióban, a másik része természetes
akusztikus környezetben pl. jazz klubokban készült. Néhány név a lemezről:
Joakim Milder, Benny Waters, Cirrus, Bob Barnard.
|
|
intuition/BirdJam
újdonságok
Joe Zawinul – Brown Street (2 CD)
74 éves a modern fusion jazz
élő legendája a híres billentyűs, termékeny zeneszerző Joe Zawinul, de
lassításnak nyoma sem látszik rajta. Az osztrák születésű művész legújabb,
dupla lemezét Zawinul bécsi Zawinul Sydicate nevű együttesén kívül a WDR Big
Köln is játszik rajta. A közös zenélés, amely kihívást jelentett mind
Zawinul, mind a 15 tagú WDR Big Band számára, kiváló eredményt hozott a
lemezen. A lemezen több Weather Report szám szerepel újra hangszerelve a
nagy létszámú zenekarra. A Zawinul Syndicate 2007-ben ünnepli majd
megalakulásának 20. évfordulóját. Zawinul előző zenekara, a Wayne Shorterrel
együtt alapított Weather Report 15 éves fennállása alatt számtalan személyi
változáson ment keresztül, a jelenlegi zenekarban csak egyetlen Weather
Report tag játszik, a basszusgitáros Victon Bailey. A WDR is kitűnő
együttes, 2005 óta több fesztiválon és koncert körúton vettek részt a
Zawinul Sydicate kiséreteként. 30 éve létező zenekarról van szó, a lemezen
többen szólót is játszanak, pl. Paul Hellev, John Marschall és Kenny
Rampton.
Peter Giger’s Family of Percussion – A Drum is a Woman (2 CD)
2006 augusztusában jelent meg
ez a dupla CD, amelynek zenei anyagát 1974 és 1980 között vették fel. A
számok egy része már megjelent LP-n Peter Giger saját „nagara” nevű
lemezkiadójánál. A Family of Percussion együttes volt gyakorlatilag az első
jazz-orientált ütős együttes, 16 éves fennállásuk alatt az egész világot
bejárták, többször léptek fel Afrikában és ahol a dob zenészek különleges
jelentőséget tulajdonítanak. Az együttes kiváló jazz zenészek egész sorával
szerepelt egy szinpadon, pl. Zakir Hussain, Sergio Boré, Nana Vasconcelos és
Max Roach.
A dupla CD-n nyolc eddig nem
kiadott szám is található, a lemez a kiemelkedő felvételi hangtechnika miatt
valószínűleg népszerű lesz nemcsak a jazz, hanem a Hi-Fi rajongók táborában
is.
|
|
Az
enja kiadó új sorozata – 24
bites master CD-k
A jazz zenében különleges
jelentősége van a finom zenei részleteknek és az egyes hangszerek egyedi
hangszínének. Ezek pontos visszaadására az analóg lemezek (bakelit lemezek)
alkalmasak voltak. A CD technológiával együtt járó mintavételezés és a CD
gyártási lépések során fellépő pontatlanságok viszont sokat ronthattak a
minőségen. Valószínűleg ez a felismerés vezethette az enja kiadót arra a
döntéshez, hogy 24 bites mintavételezéssel és precíziós gyártással
készítsenek CD-ket a több évtizede készült mester-szalagokról.
BENNIE WALLACE - MYSTIC BRIDGE
Bennie Lee Wallace
1946.november 18-án született az amerikai Tennesseeben, 12 éves korában
kezdett saxofonon játszani. Zenei iskoláit klarinét szakon végezte, de végig
a tenor saxofon volt az igazi hangszere. 1979-ben a „The Fourteen Bar Blues”
lemez hozta meg számára a világsikert. Nevét azóta is Sonny Rollins, Albert
Ayler és Coleman Hawkins nevével egy sorban emlegetik.
1982-ben jelent meg ez a lemez
LP változatban és 4,5 csillagot kapott a Downbeat értékelése szerint. A
szaklap kritikája kiemeli, hogy mind a 4 zenész – egyenként is
világhírességek – pályája csúcsán zenélt a lemezen, amelynek szinte minden
száma felkerült a jazzlistákra. A My One and Only Love című számot a
legszebb jazz balladának tartják azóta is.
Felállás: Bennie Wallace
tenor saxophone, Chick Corea piano, Eddie Gomez bass, Dannie Richmond drums
TERUMASA HINO - TARO'S MOOD
Terumasa Hino Tokyo-ban profi
zenész pályafutása 1955-ben indult. 1969-ben jelent meg a „Hi-nology”
c.album, amely meghozta számára a sikert. 1971-től lépett fel a nagy európai
jazz fesztiválokon, majd 1975-ben NY-ra költözött. Ott is sikeres pályát
futott be, sokan Mile Davis 60-as évek beli stílusához hasonlították
játékát. A „Taro’s Mood” c. lemeze 1973-ban jelent meg, máig a freestyle
hardbop stílus kiemelkedő alkotásának számít.
A 24 bites CD változat egy
bonusz lemezt is tartalmaz, így sokkal bővebb áttekintést ad Hino zenei
stílusáról.
Felállás: Terumasa Hino
trumpet, Mikio Masuda piano, Yoshio Ikeda bass, Motohiko Hino drums, Yuji
Imamura percussion
|
|
St Martin -
Égi vár
A sokoldalú előadóművész két év
után újabb nagy lemezzel jelentkezik. „Égi Vár” című albuma november elején
jelent meg a Tom-Tom Records gondozásában. A lemezén tizenkét szám kapott
helyet, amelyek a szoprán, alt és tenor szaxofon jellegzetes hangszínei
mellett a pánsíp finoman zengő hangján szólalnak meg. A pánsíp a címadó
dalban is külön szerepet kap. St. Martin verselése mellett ugyanis egy
gyönyörű szóló teszi igazán expresszívvé az Égi Vár című számot.
A lemezen van egy olyan szám, amelyet egy nem mindennapi helyen
rögzítettek. A szaxofonművész ugyanis meghívást kapott a svájci Saas Fee
nevű városkába, amely arról híres, hogy ott található a világ legmagasabban
fekvő, a közönség számára is nyitott jégbarlangja. Ezen a szokványosnak
egyáltalán nem mondható helyen rögzítették az „Örök titok” című felvételt,
és itt készült a szám videoklipje is.
Természetesen erről a lemezről
sem maradhatnak el a szaxofonon előadott világslágerek: A Can’t take my eyes
off you vagy a Desperado című film betétdala.
A lemez a
Tom-Tom Records
gondozásában került kiadásra.
|
|
CLS Records kiadó
BABOS PROJEKT SPECIAL - VARIÁCIÓ
A hazai jazzélet egyik
legismertebb gitárosa, Babos Gyula Közép-Európai-Kortárs-Zenekar-nak nevezi
2005 óta létező zenekarát, a lemezén játszó formációt. Babos az alábbiakat
mondja új lemezéről: "A térség zenei kincseit szeretném integrálni az
általam képviselt improvizatív összefoglaló zenébe. Ehhez fantasztikus
partnereket találtam. A zongorán Szakcsi Lakatos Róbert játszik, aki a
Basel-i Zeneakadémia klasszikus, majd jazz tanszakán tanult. Legjelentősebb
elismerése a Montreux-i jazz-zongora-verseny első díja. Dobokon egy új
felfedezett, Balogh László, basszusgitáron és bőgőn a méltán elismert Hárs
Viktor játszik. A különleges adottságú Veress Mónika énekkel, s éneken
alapuló hanghatásokkal járul a zene megvalósításához." A lemezen hallható
számok összekapcsolják a roma zenei hagyomány világát és a mai jazz
birodalmát.
|
|
NarRator Records kiadó
Nosztalgia és elegancia - dupla CD
Végre egy magyar lemez, amely
feltétel nélkül dicsérhető! A Bárzongorista CD sorozat új tagja a 2005-ös
Bárzongorista Verseny komplett hanganyagát tartalmazza. A lemezen
Farkas Sándor, Orosz János, Ökrös Ottó, Taligás Tibor, Táborosi István és
Weszely Ernő játszik, Udvarias Anna és Weszely Ernő énekel.
A zongora hangja köztudottan a
legnehezebben felvehető zenei hang, ezért számít különleges dícséretnek,
hogy ezt a lemezt kifogástanaul rögzitették.Emellett izléses a lemezborító
és ami a legfontosabb a közreműködő zongoristák egymást felülmúlva játszanak
ezen a hangulatos lemezen. Az album újdonsága, hogy azon valamennyi
zongorista egy dalt is elő adott Udvarias Anna énekesnővel, így néhány
nagysikerű, múlt századbeli sláger is rögzítésre került. A lemezeken
felcsendül többek között a Halálos tavasz, a Holdvilágos éjszakán és az Egy
kis édes félhomályban című sláger is.
|
|
ARC lemezkiadó újdonságai
A világzene egyik legnagyobb
terjesztője az angol ARC Music, amelynek kitűnő lemezeit kivétel nélkül
színvonalas zene és kiemelkedő hangminőség jellemzi. A jó hangtechnikára
szükség is van a világzenében, mert az egyes népek különleges hangszerei
csak jó hangzás esetén érvényesülnek a lemezeken.
UMOYA – Tribal Beatz of Africa
Ez a lemez némiképp kilóg
az ARC albumok közül, ugyanis nem autetikus afrikai népzenét, hanem kitűnő
ízléssel komponált modern afrikai számokat tartalmaz. Az UMOYA formációt
ismert dél-afrikai zenészek (Robin Hogart, Barry van Zyl, Johnny Clegg)
alkotják. Fehér zenészek játszanak tehát a hagyományos afrikai hangszereken,
de ebből a kegyes csalásból a hallgató semmit sem vesz észre. 15 szám
található a lemezen, ezek az afrikai emberek életének fontos eseményeit
dolgozzák fel énekes formában, kiemelkedő szerephez jut az erős vallási
érzület, amit bárki érezhet, ha a szerencse segíti eljutni a fekete
földrészre.
Cheb Nacim – Algerian Raï
A Raï
(ejtsd: ’rye’) népszerű algériai zenei stílus, amelyben a tradicionális arab
és modern nyugati elektronikus hangszerek hangja keveredik, az énekek
kritikai hangvételűek és igen hangosak. Cheb Nacim a Raï
zene egyik feltörekvő fiatal énekese. Pályáját Franciaországban kezdte, de
első igazi sikereit Angliában érte el. A lemez a fiatal algériai kivándorlók
életének problémáival foglalkozik, fontos szerepet kap benne a párválasztás,
a szerelem és a vágyakozás. A sodró hangulatú lemez sikerét nem kis részben
a kitűnő hangszeres zenészeknek köszönheti. Néhány név ezek közül: Illyes
Nazali, Aggad Brahim, Benaziz Krimo és Mohammed Fanda.
|
|
Miklósa Erika
-
Az Ég Szabad
Kevesen tudják, hogy
Miklósa Erika egy sok reménnyel kecsegtető sportkarriert váltott fel az
életében. Fiatalon hétpróbázónak készült, majd egy baleset miatt fel
kellett hagynia a sporttal. Egy nyilvános próbaéneklés után lett az Operaház
történetének legfiatalabb tagja. Azóta több hazai is nemzetközi díjat nyert
és olyan nagy nevekkel lépett együtt színpadra, mint például Placido
Domingo. A rengeteg fellépés és utazgatás ellenére mindvégig megőrizte
személyiségét, és előadásának egyediségét, amelyet legújabb albumán is
megcsillogtat. Az új lemez a
Tom-Tom Records
gondozásában került kiadásra és különleges zenei világot foglal magában.
Az
Ég szabad című lemez szerzőpárosa Wolf Péter és Sztevanovity Dusán. Az
alkotók tizenhárom olyan dalt írtak, amely mélysége, érzékenysége és
mondanivalója odafigyelést, elmélyülést igényel a hallgatótól. A zene, a
gondolat és a szöveg tökéletes egységgé fonódik össze a dalokban.
|
|
A finn
Alba Records újdonságai
Camille Saint-Saëns: Preludes & Fugues, Fantasies (SACD)
Jan Lehtola, orgona
Jukka Tiensuu: Minds and Moods (SACD)
Tampere-i Filharmonia zenekara;
vezényel Susanna Mälkki, zongora Juhani Lagerspetz
A lemezek az Alba kiadó
Web-shopján keresztül szerezhetők be
wwww.alba.fi a vásárlási útmutató angol nyelven is
rendelkezésre áll. Vásárlás credit card-okkal (Visa, MasterCard), a
tranzakciókat a Visa and MasterCard biztonsági kódok védik.
|
|
Burmester audiofil készülékgyár
CD 3
tesztlemez
Az audiofil gyártók termékeik
kiemelkedő színvonalának bemutatására gyártanak teszt lemezeket, amelyeken
kiemelkedő hangminőségű zeneszámokat gyűjtenek egybe.
Ezek sorába tartozik a
Burmester CD 3 lemez, amelyen 10 felvétel hallható, a legkülönbözőbb zenei
stílusokban. Néhány ismert név az előadók listájáról: Melissa Walker, Bennie
Wallace, John Lee Hookop, Hans Theessink. Az egzotikumot az afrikai Hugh
Masekela, és a hangfalak képességét maximálisan kihasználó kínai
ütőhangszeres Yim Hok-Man képviseli. Zenei változatossága és kiemelkedő
hangminősége miatt a lemez nemcsak Burmester berendezések, hanem bármely
gyártótól származó rendszerek tulajdonosainak szerezhet örömet.
|
|
Kirkelig
Kulturverksted (KKV) egy audiofil lemezkiadó Norvégiából
1974-ben alapították ezt a kiadót, kortárs és templomi zene kiadására. Azóta
világhírnévre tettek szert lemezeik kiemelkedő hagtechnikai szinvonala és
igényes, változatos művészi programjuk miatt. Az alábbiakban eltérő zenei
stílust képviselő 4 lemezüket mutatjuk be.
FRODE ALNĆS, ARILD ANDERSEN, STIAN CARSTENSEN:
HØSTSLØV
Az ősz a témája a lemeznek, amely az őszi színek
változatosságához hasonlóan különböző hangulatokat áraszt. A trió új
lemezének várhatóan ismét sikert hoz az egyedi hagzás, a három kitűnő
muzsikus ugyanis gitáron, bőgőn és harmonikán játszik. Saját szerzeményeik
mellett két kitűnő feldolgozás az "Autumn leaves" és a "Raindrops keep
falling on my head" is hallható a lemezen. |
|
Sondre Bratland and Javed Bashir:
Dialogue
Az iszlám és a nyugati vallás ellentétéről sok szó
esik napjainkban. Erre a tévhitre kíván rácáfolni a KKV egyik új albumán
SONDRE BRATLAND norvég és JAVED BASHIR pakisztáni énekes. A két kiváló
művész együtt énekel vallási énekeket a lemezen, amelynek különlegessége,
hogy az énekszámokat tradicionális vllási környezetben és hagyományos
hangszerek kiséretével vették fel. |
|
SKRUK
and Nymark Collektive:
deep still strong mild
A SKRUK az egyik legnépszerűbb norvég kórus és a Nymark Collective jazz
kvartett lemeze a kórus zenélés és lágy melodikus jazz elemeit ötvözi. Az
alkalmi együttest Per Oddvar Hildre vezényli. Az ő kivételes muzsikálása
gondoskodik arról, hogy a hallgató tökéletesen összhangban érzi a két
teljesen eltérő zenei formáció játékát.
|
|
SUSANA PENA:
SENTIMIENTO
A Sentimiento Susana Pena első szóló lemeze a szerelemről szól, finom dalok
a szülőhazájából Ecuador és más Latin-Amerikai országokból. A norvég és
latin-amerikai zenészekből álló kíséret az énekkel egyenrangú szerephez jut,
tökéletes hangulatot varázsol a hallgató számára.
|
|
Wrasse Records – egy
kitűnő angol jazz kiadó
Natural Jazz – A Journey through American and South African
Jazz
Ez a különleges válogatás az
amerikai és a dél-afrikai jazz kimagasló egyéniségeit mutatja be. Kevesen
tudják, hogy Afrika déli csücskén a jazz már az 1900-as évek elején
megjelent. A gyémánt-láz által vonzott amerikai kalandorok szórakoztatására
sok néger zenész telepedett le itt, ez alapozta meg a dél-afrikai jazz
kultúrát, amely ma is kiemelkedően magas színvonalú. A lemezen hallható első
szám Ella Fitzgerald és Louis Armstrong közös száma a They Can't Take That
Away From Me. Armstrong-nak óriási szerepe volt abban, hogy a jazz hamar
elterjedt világszerte. Ő volt az első fekete zenész, akit az amerikai
„fehér” társadalom elfogadott, ő adott erőt és kitartást sok fiatal fekete
zenésznek akik hasonló sikerre és látványosan fényűző életvitelre vágytak. A
CD fele - fele részben tartalmaz ismert amerikai előadóktól és dél-afrikai
együttesektől számokat. Az utóbbiak közül kiemelést érdemel Miriam Makeba
neve, akiből világszerte ismert énekesnő lett. A dél-afrikai számok java az
1926-ban alapított Gallo Records gondozásában jelent meg, ezt feltétlenül
érdemes megemlítenünk. Néhány ismert név az előadók hosszú sorából: Stan
Getz, Billie Holiday, Dinah Washington, Nat King Cole és Oscar Peterson.
|
|
Enzo Avitabile & Bottari:
Save the world
Enzo Avitabile 1955-ben
született Nápolyban. Az olasz saxofon művész fiatalon kezdett zenélni,
elsőként a nápolyi amerikai klubokban játszott, 1982-ben jelent meg első
lemeze, rövidesen elindult fényes karrierje. 11 lemeze jelent meg az EMI és
CNI kiadóknál, következő évtizedekben megszámlálhatatlanul sok világsztárral
lépett fel együtt. 2001-ben új fejezet kezdődött zenei pályafutásában, az új
projekt „Enzo Avitabile & Bottari” címet viseli. Ebben a projektben egy
tradicionális (XIV századi) ütős-zenét játszó csoporttal lép fel. Az ütősök
korsókat és hordókat használnak hangszerként, ez teljesen egyedi hangzást ad
az együttesnek. A zenei koncepció eredete, hogy a parasztok ütögetéssel
űzték el a gonosz szellemeket a hordókból, így jött létre ez a mai
formájában kifinomult egyedi zenei hangzás.
A lemezen számtalan kitűnő
vendég zenész és énekes működik közre: Khaled, Manu Dibango, Hugh Masekela,
Amina, Luigi Lai. A lemez bevételének egy részét a gyermekek megsegítésére
átutalják az Amnesty International-nek. |
|
JARO CD-k
Bremai Stadt immigranten Orchester:
Home Away From Home
Egy Grimm mese, a Brémai muzsikusok elevenedik meg a
világzenét kiadó JARO lemezgyár újdonságán. Az „Otthon – távol az otthontól”
címet viselő lemezen a 9 országból érkezett 11 kiváló zenész ad ízelítőt
hazája zenei világából. Vendégként játszik és énekel lemezen Németh Mátyás a
Rákóczi kocsmában című számon.
|
|
The Shin:
EgAri
A JARO másik újdonsága a grúz népzenét játszó The
Shin együttes lemeze. A trió tagjai hazájukban ismert zenészek számtalan
filmzenét írtak, TV és rádió műsorokhoz szereztek zenét. 1998-ban kezdték az
együttes munkát, az együttes stílusa a grúz népzene és a hagyományos jazz
elemeiből tevődik össze. Az EgAri tulajdonképpen tánc előadások
kísérőzenéje, élénk ritmusa és sajátos keleti hangzás magával ragadja a
hallgatót.
|
|
DIVOX
újdonságok Antiqua sorozat
Claudio Merulo: Complete Works for Organ. Vol.1-2
Az orgona zenében Claudio Merulo (1533-1604)
munkássága nyitotta meg a barokk periódust. A fiatal orgonista Stefano
Molinardi az 1500-as években épült orgonákon játssza Merulo szerzeményeit,
így a hallgató valóban érezheti ennek a kreatív korszaknak a vonzó
hangulatát. A történelmi hangszerek hangját Paolo Carren hangmérnök
vezetésével a lehető legtökéletesebb minőségben rögzítették. A nagy gonddal
készült lemezek, az orgonazene kiadás történelmi eseményei.
|
|
Carl Philipp Emanuel Bach: Keyboard Sonatas
Johann Sebastian Bach 11 gyermeke közül négy lett
zenész. C.P.E. Bach (1714-1788) édesapjához hasonlóan kiváló zeneszerző és
zongoraoktató volt. Haydn írta egy barátjának: minden tudásomat C.P.E.
Bachnak köszönhetem. Zeneszerzőként elsősorban zongoradarabjai, többek
között 150 szonátája dicséri kiemelkedő munkásságát. A svájci DIVOX kiadó új
lemezén Jean Goverts a 18.századi zene és hangszerek avatott ismerője
korabeli tervek alapján épített fortepianón játssza Bach szerzeményeit. A
24 bites - 96 kHz felvételi technikával készült album tökéletesen adja
vissza a három évszázaddal ezelőtti zene hangulatát.
|
|
A
Linn lemezkiadó új teszt
lemezei
A hangrendszerek egységeinek
(lemezjátszók, erősítők, hangfalak) jellemzőit műszerrel nem igazán lehet
mérni, Ehhez egy érzékenyebb eszköz az emberi fül kell. Fülünk olyan kis
eltéréseket érzékel például egy jól ismert hangszer hangszínének
változásait, vagy a sztereo tér torzulását, amelyet semmiféle műszer nem
képes kimutatni. Az ilyen hallgató tesztekhez szükség van olyan tökéletes
hanghordózókra, amelyek referenciaként használhatók a tesztek során. Ilyen
hangforrásokat, referencia CD-ket ad ki az angol Linn Records.
Gourmet Jazz HDCD
A francia eredetű gourmet
(ejtsd gurmé) szó a magyar ínyenc megfelelője, olyan valakire szokták
mondani aki finomat szeret enni és ért is hozzá. A Linn kiadó Gourmet Jazz
című válogatása a jazz ínyencek számára készült. Ez a CD egy igényes
válogatás a Linn kiadóhoz tartozó jazz zenészek és együttesek műveiből.
Kiemelést érdemel a lemez méltatásakor az énekesek kiemelkedő szinvonala: Claire Martin, Sarah Moule és Tina May nevét érdemes
megemlítenünk. A férfi jazz énekesek sorából Ian Shaw, Richard Radney,
Bennett és Tommy Smith nevét kell megemlítenünk. Egy számmal szerepel a
lemezen az 1997.december 1-én elhunyt kiváló jazz hegedűs Stéphane Grappeli
is.
A lemez HDCD
technológiával készült, ennek hangzásbeli előnyeit a megfelelő lejátszóval
rendelkezők élvezhetik, de a CD kiemelkedő hangszínvonala normál CD játszón
is érzékelhető.
|
|
The Linn Surround Sound Collection Vol 2. SACD
Audiofil hangfalak és komplett
lejátszó rendszerek tesztelésére szánták ezt a hibrid SACD lemezt,
amely egyúttal bemutató válogatás (sampler) a Linn legújabb kiadványaiból.
Klasszikus-, jazz- és kelta folk stílusú számok váltakoznak a CD-n,
valamennyi kiemelkedően jó hangfelvételi technikával készült.
Több zenésznek és együttesnek
ez az első Linn kiadásában megjelent száma, ezek közé tartozik a Scala és a
Covent Garden ünnepelt szoprán énekese Emma Bell, a Girl Talk együttes, Ian
Shaw az idei BBC Jazz Awards győztese és a kiváló cselló szólista Alison
McGillivray.
|
|
Rebekka
Bakken koncert a Millenáris Teátrumban
2006.10.05. Budapest: Jövő Háza
Központ (Millenáris Park)
Rebekka Bakken egy kis norvég
faluban nőtt fel, majd színpadi tehetségét felismerve 1994-ben New York-ba
költözött. Nyolc amerikai tanulóév után visszatért Európába és már első
albumával berobbant az élvonalba. A „The Art of How to Fall“ aranylemez
lett, 2003-ban megkapta az áhított „JazzAward“-ot is. Következő CD-je (Is
That You? - 2005) ismét egyöntetűen dicsérő kritikát kapott.
Rebekka Bakken intelligens és
érzékien elragadó jelenség, karizmatikus személyisége rendkívül magas szintű
szakmai tudással párosul. Kivételes szövegírói és zeneszerzői kvalitásait
egyenesen Bob Dylan, Tom Waits és Joni Mitchell nagyságához szokták
hasonlítani. Kitűnő adottságai mellett erőssége továbbá, hogy legképzettebb
zenészbarátait gyűjti maga köré, akikkel az idén ismét felvett saját
szerzeményeiből egy új lemezt. Az „I Keep My Cool“ jórészt önéletrajzi
ihletésű, zenéje ezúttal is tökéletes biztonsággal ível az északi
balladáktól a nagyvárosi blueson és bővérű funkon át a legfinomabb jazz- és
r&b zenékig, létrehozva a jellegzetes, „szomorúan áradó“ hangzást a külvilág
és saját érzelmei között. “Everything Can Change” című dala már a megjelenés
előtt a “Life Ball 2006”, Európa legnagyob AIDS ellenes jótékonysági
eseményének himnusza lett.
Budapesti hangversenyének
további érdekessége, hogy - a harminckét fellépésből álló európai turné
nyitányaként- az I Keep My Cool CD koncert-verziójának világpremierje
is.
|
|
Savina
Yannatou & Primavera en Salonico
2006.10.19. Budapest,
Művészetek Palotája, Fesztivál Színház
Savina Yannatou – ének,
Leftheris Angouridakis – ütőhangszerek, Yannis Alexandris – lant, gitár,
tambura, Kostas Vomvolos – qanun, harmonika, tambura, Kyriakos Gouventas –
hegedű, Haris Lambrakis – nay, Michalis Siganidis – nagybőgő
A mediterrán fesztivál számára
nehéz elképzelni méltóbb nyitányt a világszerte ismert görög énekesnő,
Savina Yannatou koncertjénél. Athéni és londoni zenei tanulmányait követően
a kortárs operától a dzsesszen át a középkori zenéig számos műfajban
kamatoztatta képzettségét és nyitottságát, majd 1996-ban megalakította
Primavera en Salonico nevű zenekarát, amellyel azóta elsősorban a
mediterráneum dalait fűzi színpompás és rendkívüli érzékenységű csokrokba. A
Sumiglia CD a kiváló énekesnő egyik legsikerültebb lemeze.
|
|
Dee Dee Bridgewater
Szeptember 29.-én lépett fel a
Művészetek Palotájában Dee Dee Bridgewater, jazz énekes aki kétszer is
kiérdemelte a legnagyobb zenei díjat a Grammyt. Pályája során nem csak jazz
énekesként alkotott eddig maradandót, hanem musical színészként is jól
ismerik a Broadway-n a nevét, ahol már a hetvenes években elkápráztatta
hangjával a közönséget. New York-i évei során a kor nagyágyúival lépett fel,
mint például Sonny Rollins, Dizzy Gillespie, Dexter Gordon, Max Roach,
Roland Kirk, vagy Norman Connors, és Stanley Clarke. Több mint 15 albuma
jelent meg eddig, ízelítőnek említsünk meg párat: Afro Blue, Victim of Love,
Keeping Tradition, Dear Ella vagy a legújabb albuma, a francia szerelmes
dalokat tartalmazó J'ai Deux Amours. Karierrje során eltelt több mint
harminc év, de temperamentuma, karaktere és mindenek előtt énekhangja
jottányit sem fakult.
|
|
Sundance Music újdonságok
Hans Ulrik: Jazz and Mambo
Hans Ulrik: Tribal Dance
Hans Ulrik a legismertebb és legnépszerűbb dán
saxofon virtuóz. Népszerűségének gyökere abban rejlik, hogy lemezein gyakran
dolgoz fel slágereket saját, egyéni stílusában. Eddig legismertebb lemeze a
Jazz & Mambo 15 ezer példányban kelt el és több évig vezette a dán
jazz listákat. Legújabb lemeze a Tribal Dance az első olyan lemeze,
amelyen egy klasszikus jazz trió kíséri. A lemezen játszó zenészek: Hans
Ulrik (ts), Jacob Christoffersen (p), Anders Christensen (b) és Mikkel Hess
(dr). A lemezen hallható számok Hans Ulrik szerzeményei, stílusukban a Blue
Note aranykor hangzása keveredik a skandináv jazz lírai hangjával.
|
|
A Piranha Records újlemezei
Cabrûera: Sambas For
Sleepness Nights
A Piranha nemcsak egy személyes
ragadozó halfajta neve, így nevezik az egyik legkiválóbb német lemezkiadót
is. A Piranha Musik világzenét ad ki, kiemelkedő minőségű felvételeket
készítenek. Ez érvényes a brazil Cabrûera együttes Sambas For Sleepness
Nights című lemezére is. Nehéz lenne a lemezen található valamilyen
kategóriába sorolni! Talán a városi szamba elnevezés illik rá a legjobban,
hozzátéve, hogy a hagyományos dallamok helyett egy Rhythmini Blues, Hip-Hop
és Techno elemeket ötvöző zenére számíthat a hallgató. Az együttes tagjai
kivétel nélkül képzett zenészek rock és jazz zenei háttérrel.
Tango Brasileiro - 20th
Century Brasilian Classics
A brazil és német csellistákból
álló Cello Trio brazil zeneszerzők szerzeményeit játssza a lemezen. A
repertoár Ernesto Nazareth populáris szalon zenéjétől Villa Lobos nemzeti
gyökerű zenéjén át Miranda és Zenamon modern szerzeményéig terjed. A brazil
zenei nyelv tökéletes ismerete sugárzik az együttes játékából, a lemez
egyszerre szórakoztat és irányítja figyelmünket egy hatalmas zenei
hagyományokkal rendelkező ország felé. A lemezt a Piranha kiadótól
megszokott magas színvonalú hangminőség jellemzi.
|
|
SHANTI Records
újdonságok
Existence:
Tibet-Heart-Beat-Meditation
Az Existence ( Létezés )
projekt Margot Reisinger zeneszerző, énekes/zenész nevéhez fűződik. Célja az
egyetemes emberi boldogság és lelki egészség elérése a meditációt segítő
zene segítségével. Ezen a lemezen Tibeti buddhista papok és művészek többek
között Phenpo Tendhar Thangka festő és Tom Batos Grammi díjas hangmérnök
közreműködésével mitikus hangok, csodálatos nyugalmat sugárzó ének és ázsiai
hangszerek segítik a lélek emelkedését.
Dahmani with Existence
Dahmani algériai énekes
egyedülálló hangja és az Existence projekt zenészei hallhatók ezen a
különleges lemezen. Változatos keleti hangulatok, szerelmes dalok az arab
esküvő eufórikus táncai és a Palesztin föld békéjéért való fohászkodás
vezetik a hallgatót a Kelet csodálatos világába.
|
|
Crosscut blues
újdonságok
Colin Linden: Easin’Back To Tennessee
Colin Linden énekes, zeneszerző és gitáros a
kanadai blues egyik legismertebb alakja. Számtalan kitűnő zenész lemezén
játszott például Sam Chatmon, Sue Foley és Colin James, lemez producerként
több Juno Award (a kanadai Grammy-díj) díjat nyert. Ez a lemeze igazi
mestermű, az akusztikus blues kedvelőinek valódi csemegéje lehet. 13 szám
hallható a lemezen, ezek többségét Linden írta, de szerepel zeneszerzőként
Bo Carter, Son House és Blind Willie neve is. Linden kitűnő session
zenészekkel készítette a lemezt, elég Larry Taylor (bass) és Stephen Hodges
(dob) nevét említenünk. A kritikusok szerint kiemelkedő erőssége a lemeznek
Colin Linden gitár játéka is.
|
|
Memo Gonzalez & The Bluescarters: Live in UK
Memo Gonzalez & The Bluescarters zenéje egy
izgalmas keverék: blues, swing és rock’n’ roll elemek keverednek benne. Az
együttes 1995-ben alakult, azóta több mint 1000 sikeres fellépés van
mögöttük. Ez a lemez angol klubokban tartott legsikeresebb koncertjükből
készült válogatás, hangulata igazolja, hogy a Bluescarters igazi „live”
zenekar. A fergeteges élő blues nem kis részben Kai Strauss gitáros érdeme,
akit az európai blues egyik kiemelkedő alakjának tartanak. A banda
nemzetközi: az énekes/harmonikás Memo Gonzalez Texasból jött, a
basszusgitáron játszó Erkan Özdemir pedig török származású. Első lemezük a
Let’s All Get Drank And Get Tattooed sokatmondó címet viselte és megnyitotta
előttük világszerte a blues klubok kapuját. Ez az új lemezük ígéretes
folytatás a megkezdett úton
|
|
"
Flötenwellen " - MDG
Johann Sebastian Bach-tól Henri Mancini-ig
terjed a 14 berlini fúvós repertoárja ezen az SACD lemezen. Bach
születésétől (1685) Mancini haláláig (1994) sok minden történt a világban
nem beszélve a közizlés változásáról a lemezen hallható felvételek mégis
egységes zenei világot képviselnek! Ebben a világban jól érezzük magunkat
még egy fárasztó nap után is, a zene egyszerre stimulál és andalít! A
lemezen játszó zenészek megérdemlik, hogy név szerint is megemlékezzünk
róluk: Andreas Blau (művészeti igazgató), Thomas Beyer, Wolfgang
Dasbach, Rudolf Döbler, Wolfgang Dünschede, Christina Fassbender, Jochen
Hoffmann, Christiane Hupka, Hiko Iizuka, Frauke Leopold, Robert Lerch,
Ulf-Dieter Schaaff, Beate-Gabriela Schmitt, Werner Tast és Birgit Roth mint
vendég.
|
|
" Diabelli Gitarrenduos
" – MDG
Anton Diabelli a 19. század
egyik legsokoldalúbb muzsikus személyisége volt. 1781. szeptember 5-én
született a Salzburg közeli Mattsee-ben. Első zenei élményeit a
michaelbeuren-i rendház és a salzburg-i katedrális kórusainak tagjaként
szerezte. Mivel eleinte a papi hivatáshoz vonzódott, 1800-tól a
raitenhaslach-i apátságban töltött három évet a rendház feloszlatásáig.
Ekkor döntött a zenei pálya mellett, s ment Bécsbe 1803-ban. Az itt töltött
első években zongorázni, gitározni tanult és a Steiner & Co. cégnél végzett
korrektúra munkák hatására egyre nagyobb érdeklődéssel fordult a kiadói
tevékenység felé. Tehetségét igen hamar felismerték, számos művét már
Bécsben is kiadták, a város legelismertebb muzsikusaival állt kapcsolatban,
zenei képzését ebben az időben Michael Haydn segítette. 1858-ben halt meg.
Az MDG kiadó ujdonságán
Johannes Tappert és Thomas Müller-Pering játszik Rossini és Diabelli
szerzeményeket gitáron, amelyeket Johann Georg Staufer készített. A
felvételek kiemelkedő minőségűek, ami megszokott az MDG kiadótól.
|
|
" Franz Liszt Organ Works Vol. 1-2 " - MDG
Michael Schönheit a Merseburgi dóm Ladegast-orgonáján játszik
ezen a különleges minőségű lemezen. Az SACD lemez jól visszaadja az orgona
hangját és a dóm akusztikáját. Az MDG hangfelvételi technikája is megér egy
"misét" Itt olvasható angolul: MDG Sound Ideal
|
|
" Closer to the Music " - Stockfisch-Records
Referencia CD lett a Stockfish válogatás,
egészen elképesztő minőségű ez a hibrid SACD lemez, ráadásul a zene is első
rangú. 17 szám található rajta, ezek hangminőségben és stílusban is
tökéletes egységet képviselnek. Néhány név a kitűnő előadók közül: Allan
Taylor, Sara K, Chris Jones, David Munyon. |
|
Scotland - The Music and
The Song
A 20 Year Profile of Greentrax (3CD)
A legnagyobb skót folkzenei kiadó a Greentrax
300 lemezének legjobb számai találhatók ezen a válogatáson, néhány név az
előadók közül: Aly Bain, Alasdair Fraser, The McCalmans, Heather Heywood,
Chris Stout. |
|
Magyar jazz CDk
A külföldön leghíresebb
magyar jazz zenész, a tragikus sorsú
Szabó
Gábor élete
Ki kicsoda a magyar rock zenében?
|